En una provincia arrasada por los incendios, que consumieron durante el 2022 más de un millón de hectáreas, el arte llamó a tomar conciencia de forma urgente sobre la crisis ambiental. El cuidado de la Tierra y la vida inspiraron la cuarta edición de la feria que tuvo como curador general al docente y crítico Julio Sánchez. 

En esta ocasión el encuentro se dio en las antiguas oficinas de la sede de la Usina Eléctrica de Corrientes, edificio construido a principios del siglo XX que permaneció cerrado durante tres décadas y fue restaurado para la feria por el gobierno provincial. Su columna vertebral: artistas, proyectos y galerías seleccionadas por un jurado compuesto por tres especialistas en el campo del arte visual contemporáneo: Adriana Almada, Gustavo Mendoza y Gustavo Piñero. En ese proceso, el acompañamiento curatorial de la Feria es de Julio Sánchez. Fueron elegidos 30 artistas individuales correntinos, 15 galerías argentinas y 6 proyectos artísticos.

El paraguas ideológico de esta feria es la defensa del planeta contra el cambio climático, de las especies animales y vegetales, destaca el curador Julio Sánchez. Es por ello que emergen dos secciones a partir de esta premisa: Artistas x la fauna y Artistas y Artesanos. La primera de ellas, presenta tres artistas que trabajan en su obra por la conservación de las especies y el derecho a la vida de los animales, ellos son Desirée De Ridder, Fede Defelipe y Carlos Ricci. En la segunda sección participaron los cinco artistas y los cinco artesanos que realizaran obras en conjunto son: Valentina Mariani + Josefina Cantero (cestería ysipó, Loreto); Lorenzo González + Zulma Montenegro (cestería ysipó, Yapeyú); Eugenia Kusevitsky + Diana Fernández (tejedora, Concepción del Yaguareté Corá); Gustavo Mendoza + Mario Ruiz (madera recuperada, Santa Ana) y Claudio Ojeda + Mauro Robin (yesero

comparsas, Corrientes Capital). De esta manera, los artesanos trabajan con materiales naturales como la palma, el espartillo (en Corrientes) y saben en qué momento pueden ir a recolectar, el momento justo, el Kairós, no puede estar verde ni pasado de época, los que trabajan cuero están pendientes de las condiciones climáticas para su tratamiento, es decir que hay una mayor conexión con el clima y la tierra. Además, los artesanos manejan otros tiempos, tejer una manta, bordar con técnicas como el ñandutí exigen un estado de concentración al borde de la meditación. El artesano no está muy pendiente (quisiera creer) de las modas, a lo sumo responderá a las demandas del mercado porque también tiene que vender sus productos, explicó Sánchez.

La cuarta edición de la feria, consolidó un programa de adquisiciones que la feria venía gestando desde la edición anterior. Fueron realizados: el  Premio Adquisición del Banco de Corrientes que en esta oportunidad distinguió a la artista Josefina Madariaga con una compra institución de U$S1.000; Premio In Situ, que llegó de la mano de los coleccionistas Joaquín Rodríguez y Abel Guaglianone, quienes seleccionaron a la artista Eugenia Kusevitsky y el proyecto autogestivo  Museo de Tiple Frontera (Misiones) y el Premio Adquisición de Obra que realiza el Instituto de Cultura de la Provincia para el Museo Provincial de Bellas Artes que escogió una obra del artista Lorenzo Gonzá.

Por su parte, la asesora de la feria, Natalia Albanese, explicó que dentro de la propuesta que el Instituto de Cultura diseñó para esta cuarta edición se pensó una serie de articulaciones estratégicas que permitan promover las compras e incentivar la producción local. En tanto, el coleccionista y curador Joaquín Rodríguez explicó que nuestra idea del Premio In Situ surgió con la intención de poder colaborar y apoyar estas iniciativas que se están dando en distintos lugares del país. Creemos que es importante que se las conozcas porque están haciendo algo transcendental en la escena artística.

Además, se homenajeó a Catalina Chervin. Catalina llevó a la ciudad de Corrientes una serie de sus dibujos y grabados. En la sala del Salón de los Pasos Perdidos de la Legislatura Provincial estuvo disponible en pantallas un trabajo audiovisual lo realizo con Pablo Messil y la música es de la compositora Analía Rosemberg. Al respecto, Julio Sanchéz curador de la exposición relató que Catalina Chervin es una correntina de reconocimiento internacional y ponderada por grandes críticos de Europa y los Estados Unidos, se formó en Buenos Aires tanto en escuelas de arte como en talleres de grandes maestros como Kenneth Kemble, Ideal Sánchez, Emilio Renart y otros. (…) Las obras de Catalina constituyen un Opus Nigrum, una “obra negra”, tal como Marguerite Yourcenar tituló a su novela más formidable, es decir el conjunto de pruebas que debe superar el espíritu que busca liberarse y trascender. La tarea no es fácil, de hecho, Gustav Jung -el gran pensador y psicólogo suizo- dicen que son pocas las personas que se atreven y apunta “No es mirando a la luz como se vuelve uno luminoso, sino hundiéndose en la oscuridad. Pero esta labor es a menudo desagradable y, por tanto, impopular”. Catalina es una de ella, se planta con una obra nocturna y abismal, señalando la oscuridad que debe ser iluminada.

Otra de las actividades que tuvo lugar en el marco de ArteCo 2022, en conjunto con el Centro Cultural Universitario de la Universidad Nacional del Nordeste, se realizó la 11° edición del Festival PLAY – Videoarte y Cine Experimental. Un espacio donde se exhibieron obras internacionales, nacionales y regionales que han participado de otras ediciones del Festival PLAY: Chuni y Pitu –  Dario Ojeda (Corrientes), Bestiario –  Albert Merino (España), El Buitre – Santiago Colombo Migliorero (La Plata), Itera – Adrián Regnier Chavez (2014, México), Una palabra tuya bastará para sanarme – Lucas Olivares (Corrientes),  Capilla del diablo – Nicolás De Bórtoli (Corrientes), Diario de Iom Kipur 5781  – Daniela Ema Aguinsky (CABA)  y la invitación especial de la obra Y porã (2021) de la artista Julia Rossetti (Corrientes). 

Dentro de las múltiples actividades se realizaron presentaciones de libros en el Auditorio, con una programación a cargo de Lucas Mercado y Gustavo Piñeiro. Al respecto, Gustavo Piñero, director artístico de esta edición afirmó: La feria de arte de Corrientes ArteCo en su edición 2022 fue una explosión de felicidad e intercambio de saberes que superó todo cálculo. La propuesta de un espacio de encuentro entre intelectuales, creadores y comunidad animó una experiencia que se tornó única. La selección de los artistas, las galerías y los colectivos fueron pensados en torno a un relato unificado que genera una lectura del territorio de esa gran región cultural que es el litoral, ampliado a todo el norte argentino y al país vecino del Paraguay. El trabajo de los artistas individuales (que van desde artistas muy jovenes a actores que participan hace muchos años de la actividad a nivel nacional) y las intervenciones de colectivos como La Usina Cultural y el colectivo Manyin, o la intervención del grupo feminista Taller Flotante, con su acción Chica Pegatina marcaron la presencia de una escena vibrante y activa. La selección de videos realizada por Maia Navas en el proyecto PLAY – Festival de videoarte y cine experimental, con 10 años de trayectoria, las selecciones del curador, el cruce entre artistas y artesanos y las acciones y espectáculos en la plaza seca también se destacaron por sus contenidos y conceptos.

Se presentó el libro Flores Nocturnas, de Beatriz Moreiro, acompañada por Marcela Costa Peuser,  Fernanda Toccalino y Maia Eirín. También, Artistas de entrecasa, de María Paula Zacharias, en diálogo con Beatriz Moreiro, Andrés Paredes, María Rocha y Desirée De Ridder. Esta mesa la introdujo Gustavo Piñero. Luego, fue el turno de la presentación del libro Marcos Curi, pionero del coleccionismo de arte contemporáneo argentino, de Sylvie Nante acompañada de Juan Carlos Aquino y Natalia Albanese. Posteriormente, La revolución rosa light. Arte, sexualidad y clase en el Rojas de la postdictadura, de Mariana Cerviño. La autora  conversó con Gustavo Bruzzone y Gustavo Piñero. Para finalizar las

presentaciones de libro, Ticio Escobar dialogó con el artista Lucas Mercado y con Gabriel Romero sobre Aura Latente, su última publicación.

El equipo curatorial a cargo de esta sección: Gustavo Piñero y Lucas Mercado, también propusieron la proyección de la película Abrazo Íntimo / Al Natural, de la realizadora Mon Ross sobre la obra del artista Feliciano Centurión. Es una película argentina de 2016, en HD con una duración de 63 minutos  presentada por Gustavo Bruzzone.

Por otra parte, se llevó a cabo la charla Galerías y Asociatividad: los desafíos actuales de las galerías. En este marco estuvieron en diálogo María Casado(MERIDIANO), Alejandro Dávila (Faro) y Laura González (AsGaPa). Galerías y territorios: la mesa abordará temas sobre vínculos con el territorio y redes, de la que participarán María Rocha de Mantera Galería (La Banda, Santiago del Estero), Lilián Ojeda de Galería Exaedro (Asunción, Paraguay) y Nicolas Rodríguez Sosa del Museo de La Triple Frontera (Posadas, Misiones). Otro espacio de conversación fuer para la Mesa de Arte Urbano – Artivismo en la cual estuvieron presentes referentes de Taller Flotante/Chica Pegatina (Entre Ríos) y Neike.ar (Corrientes).

También se dio lugar a Experiencias CCU. Festival PLAY – videoarte y cine experimental – y Premio UNNE, con la presencia de Fernanda Toccalino, en diálogo con Darío Ojeda, Lorenzo González y Osvaldo Marcón. La fiesta como motivo, participaron: Nicolás Miguel Ramírez de Asalto Manyin (Corrientes), Laura Gutiérrez de Proyecto Bailunga (Corrientes – Tucumán), y Hebe Vázquez Ojeda de Colectivo Usina Cultural (Corrientes). Acción en el territorio. Bibliotecas y espacios de encuentro participaron Nadia Presti de La libre Biblioteca Fanzinera (Santa Fe), Alejandro Fangi de La lechuza (Chajarí), Olga Beatriz Ocampo de Biblioteca Popular Escritores Correntinos (Corrientes), y Marcela Bernardi del Centro Cultural Nordeste (Chaco). Conversatorio sobre proyectos editoriales. Participarán Proyecto Caracol (Capital Federal), Andra Ediciones (Corrientes), Azogue Libros (Paraná Entre Ríos), y 1 de 1 Editora (Tucumán). Presentación del Programa Artistas + Artesanos. Participarán Valentina Mariani + Josefina Cantero (cestería isipó, Loreto), Lorenzo González + Zulma Montenegro (cestería isipó, Yapeyu), Eugenia Kusevitsky + Diana Fernández (tejedora, Concepción del Yaguareté Corá), Gustavo Mendoza + Mario Ruiz (Madera recuperada, Santa Ana), Claudio Ojeda + Mauro Robin (yesero comparsas, Corrientes capital). Todos ellos y ellas en diálogo con el curador de ArteCo, Julio Sánchez.

Por otra parte, este año se pudo corporalizar el trabajo con las galerías paraguayas. La Asociación de Galerías de Arte de Paraguay —Asgapa— arribó a Corrientes con seis galerías, Espacio de Arte, Exaedro Galería, Expresiones Galería, Pablo Ávila – Arte Contemporáneo, Verónica Torres – Colección de Arte y Viedma Arte. La curaduría y expografía de toda la sección Asgapa corresponde a Osvaldo Salerno, activo socio fundador de la asociación paraguaya. Este año llegaron seis galerías, representando a nueve artistas y más de 170

piezas artísticas. Los artistas seleccionados fueron Osvaldo Pitoé, Flores Balbuena (Ogwa), Carlos Colombino, Marcos Benítez, Cristina Paoli, Carlo Spatuzza, Julia Isidrez y Alfredo Quiroz. Esta presencia está planteada en los pilares del arte indígena, popular y urbano. El pabellón de Paraguay ofrecerá un circuito por obras que representan diferentes tipos de arte, que son lo más genuino del país en estos momentos y lo que nos hace únicos, destacó Lilian Ojeda, tesorera de la Asociación.

Constelaciones de ríos y letras. Para esta edición de ArteCo nos proponemos pensar vínculos, escenas, panoramas y tensiones en torno a las letras y las artes visuales. Reconocer en las estrellas: cauces, caudales, cursos, cuencas, afluentes y deltas. Reconocer en los ríos: trayectos, fugacidades, cercanías, asteroides y cometas. Mover el pescuezo hacia arriba y abajo, a izquierda y derecha. La aguja imantada de nuestra brújula no encuentra los polos. Qué lugar queda para el asombro, para el encuentro con el otro, para la incertidumbre, cuando desde algoritmos e inteligencias artificiales detectan, traducen y monetarizan nuestros gustos, recorridos y deseos. Apostamos a, desde la diversidad, construir colectivamente un espacio para la lectura, la visualidad comunitaria, el artivismo, la reflexión y la crítica en una Región Nea expandida dice el curador de la sección dedicada a Publicaciones y editoriales, el artista Lucas Mercado. De esta edición participaron: Ediciones del caracol (Capital Federal) / Ivan Rosado (Rosario Santa Fe) / Andra ediciones (Corrientes) / Publicaciones EUDENE UNNE (Chaco, Corrientes) / Azogue Libros (Paraná Entre Ríos) / Stand colectivo autoediciones e Instituto de Cultura (Corrientes) / Moiru librería (Corrientes) / Facundo González Fanzines (Chaco) / Keremos Kultura (Santa Fe) / Ediciones Taller Flotante (Victoria Entre Ríos).

Cada cierre de jornada fue despedido con música en vivo. El primer día estuvo en manos de Leo Tuors y la presentación del disco Otras Formas de Yungas de Raúl Flores y Piero Sogno. Luego siguieron Asalto Mangyn y Bailunga.